用圆头笔蘸取颜料，小心翼翼地填充叶子的轮廓。这一次她注意控制水分，颜料不稀不稠，笔触也尽量流畅。
画完后，她退后一步看效果。一片简单的叶子，形状还算规整，颜色也还算自然。
“好像……还可以？”苏晚晴（星）不太确定地问自己。
她又画了几片叶子，组成一小簇。虽然技法还很生疏，但至少能看出是什么了。
下午四点半，林凡宣布：“还有最后半小时。”
两人都加快了速度。苏晚星（晴）终于修完了三张照片——从几十张里选出来的三张，每张都花了将近一个小时。苏晚晴（星）完成了五张小画：两片叶子，一朵简单的花，一个几何图形组合，还有一张尝试性的风景（虽然画得不太像）。
五点整，体验时间结束。
三人重新聚在客厅。苏晚星（晴）把修好的三张照片投屏到电视上，苏晚晴（星）把五张小画摆在茶几上。
“先看我的。”苏晚星（晴）说，语气里带着一点小骄傲，“虽然花了很多时间，但我觉得这几张修得还不错！”
林凡和苏晚晴（星）仔细看着电视上的照片。
第一张产品特写：曝光准确，颜色饱满，产品细节清晰。但……背景虚化处理得有点过，看起来不太自然。
第二张模特半身照：肤色调整得很好，光影处理得也不错。但模特的衣服颜色有点偏色，原本应该是深蓝色，现在看起来像紫色。
第三张动态抓拍：构图很好，动态感也保留了下来。但暗部细节丢失严重，有些地方死黑一片。
苏晚晴（星）专业地点评：“第一张背景虚化用了太多羽化，边缘太软了；第二张的颜色校准有问题，显示器的色准可能需要调整；第三张的阴影可以再提亮一点，保留更多细节。”
苏晚星（晴）的脸垮了下来：“啊……这么多问题吗？”
“但是！”苏晚晴（星）补充道，“考虑到你只学了半天，能修到这个程度已经很不错了。特别是第三张的动态感保留得很好，这是很多新手做不到的。”
苏晚星（晴）又高兴起来：“真的吗？那该看你的了！”
苏晚晴（星）有些不好意思地展示自己的五张小画。
林凡和苏晚星（晴）仔细看着。
那两片叶子：形状规整，颜色自然，笔触也算流畅。但叶片缺乏立体感，像是平面的剪贴画。
那朵花：能看出是花，但花瓣的层次感没有表现出来，整体看起来有点呆板。
几何图形组合：画得很工整，颜色搭配也还算和谐。但缺乏创意，就是简单的填色。
尝试性的风景：天空、山、树、房子，元素都有，但透视有问题，远近关系混乱，颜色也脏脏的。
苏晚星（晴）专业地点评：“叶子的脉络没有画出来，缺乏细节；花的中心没有重点，视觉焦点不明确；几何图形的边缘不够清晰，有些地方颜色溢出了；风景画的透视完全错了，而且颜色调得太脏，没有空气感。”
苏晚晴（星）的脸也垮了下来：“这么糟糕吗……”
“但是！”苏晚星（晴）也补充道，“考虑到你第一次正式画画，能画到这个程度已经很不错了。特别是叶子的颜色调得很准，这是很多新手做不到的。”
两人对视一眼，都笑了。
林凡做了总结陈词：“所以，今天的职业互换体验日，结论是：你们都很棒，但也都有很多需要学习的地方。更重要的是，你们现在真正理解了对方工作的难度和专业性。”
“是啊。”苏晚星（晴）感慨，“我以前总觉得修图就是拉拉滑块那么简单，今天自己试了才知道，每一个调整都需要经验和审美。”
苏晚晴（星）也点头：“画画也是。看起来只是涂涂颜色，但实际上要考虑构图、色彩、光影、技法……太多了。”
林凡笑着说：“那以后是不是能更体谅对方了？”
“必须的！”两人异口同声。
傍晚，三人一起做了晚饭——这次是合作完成，每人负责一道菜。苏晚星（晴）主厨，苏晚晴（星）打下手，林凡负责摆盘。
吃饭时，话题自然围绕着下午的体验。
“我觉得修图最难的其实是审美。”苏晚晴（星）说，“知道什么样是好的，什么样是不好的。我修的时候总觉得‘这样应该可以了吧’，但一看你修的照片，就知道差距在哪里。”
苏晚星（晴）也说：“画画最难的可能是耐心。一笔画坏了，整张画可能就毁了。而且调色需要反复尝试，一张画可能要调几十次颜色。”
林凡听着她们的讨论，心里感到温暖。这种深入的互相理解，可能比任何语言上的沟通都要有效。
晚饭后，苏晚晴（星）主动提出要帮苏晚星（晴）